Publikum inviteres inn i rommet for å delta med egen utforskning av lyd og bevegelse. Målet er en forestillingsopplevelse for publikum gjennom fysisk interaksjon med lydelementer. Vibrasjon er viktig for den taktile sansningen og for å vekke fysisk og visuell bevegelse i de naturlige materialene.

Inspirert av den unike lyden og teksturen av sand og steiner, utforskes uavhengigheten og sammenhengen mellom hver partikkel og dens kollektive bevegelsesmønster gjennom musikk og danseimprovisasjon. I navigeringen mellom fysiske og soniske landskap, går utøverne inn i en dialog med materialet og med hverandre, og berører temaer som å lede og følge, separere og forene, kontrollere og slippe taket, tilhøre og føle seg fremmedgjort.

ImproDans Trondheim ønsker å tilby et åpent, fritt og trygt rom for utforskning av bevegelse og lyd, og en plattform for steds-spesifikke og tverrkunstneriske forestillinger basert på improvisasjon. ØYA er et nytt samarbeid mellom Anna Thu Schmidt og Øyvind Brandtsegg, og den første utforskningen innen musikkteknologi i prosjektet ImproDans Trondheim.

Øyvind Brandtsegg er lydkunstner, musiker, komponist, og professor i musikkteknologi ved NTNU. Brandtseggs lydkunst gjenspeiler ofte prosesser i naturen, enten direkte/analogt, eller gjennom datasimuleringer og kunstig intelligens. Han har bidratt til en rekke tekniske nyvinninger i musikkteknologifaget. Han medvirker på over 30 albumutgivelser, og han har laget en rekke lydinstallasjoner for offentlige rom. Han har en dyp interesse for å utvikle nye instrumenter og lydbehandlingsmetoder for kunstneriske formål.

Anna Thu Schmidt er en dansekunstner med lidenskap for improvisasjon, tverrfaglige prosjekter, stedsspesifikke forestillinger og integrert dans. Arbeidene hennes er inspirert av forbindelsen og kommunikasjonen mellom mennesker og natur. Hennes interesse for forholdet mellom dans og andre kunstformer fører til internasjonale samarbeid og forskning på sammenvevingen av dans og installasjonskunst. Hennes kunstneriske arbeid navigerer rundt spørsmål om tilgjengelighet i dans og utforskes i en rekke fremføringsformater gjennom en multisensorisk tilnærming i samspill med publikum.

Joel Hynsjö er en lydkunstner og musiker fra Gøteborg. Siden 2016 har han vært bosatt i Trondheim og spiller i en rekke musikalske prosjekter i Norge, blant annet innen pop, psykedelisk rock, tradisjonsmusikk og eksperimentell musikk. Han har bakgrunn som trommeslager og perkusjonist innen improvisasjonsmusikk, og jobber både med akustiske uttrykk og med forestillinger der han bruker egenutviklet programvare og synthesizere.

Tomas Vikeland, også kjent som Hi-Lo, er en erfaren danser med en sterk lidenskap for street- og klubbdans. Som medeier av RAW Dance Studio jobber han for å skape inkluderende rom der alle kan utvikle seg og uttrykke seg fritt. Med dyp forankring i hiphop-kulturen kombinerer han energi, kreativitet og intuitiv bevegelse i forestillinger som både fenger og engasjerer publikum.