Verkstedet tar sikte på å gi praktisk kunnskap om å skape forestillinger og kunstneriske opplevelser for denne målgruppen, basert på Dalija Acin Thelanders omfattende kunstneriske og akademiske forskning. Deltakerne vil gjennomgå en kort kreativ prosess basert på grunnprinsippene i Dalijas praksis, samtidig som det legges til rette for dialog, utveksling, kritisk tenkning og eksperimentering. Verkstedet oppfordrer deltakerne til å revurdere formater og metoder innen dette kunstfeltet, samtidig som det inspirerer og styrker dem til å skape kunstneriske opplevelser som respekterer publikums unike natur.

Verkstedet er gratis, men krever påmelding: Send en e-post til asgerdur@dansit.no med navn, e-post, telefonnummer og yrke. Har du eventuelt andre spørsmål, send gjerne en e-post.

Bruk komfortable klær og ta med matpakke. Vi stiller med kaffe, te og snacks

---

Del 1: Introduksjon til kunstnerisk praksis og forestillingsarbeid (1 time)

Denne delen gir en oversikt over de sentrale prinsippene som former Dalijas kunstneriske tilnærming med fokus på:

• Forståelse av publikum: natur, mangfold og behov
• Oppmerksomhetsmodaliteter og engasjementsformer
• Immersjonens rolle i forestillinger
• Sensorisk umiddelbarhet og multisensorisk persepsjon
• Bevegelse som et uttrykks- og kommunikasjonsverktøy
• Affektiv opplevelse og kinestetisk bevissthet
• Kroppslig persepsjon som en primær opplevelsesform fremfor intellektuell bearbeiding
• Betydningen av langvarige forestillingsformater
• Økologisk etos og interrelasjonalitet i scenekunst
• Kunstneriske, sosiale og politiske dimensjoner av praksisen

Etter introduksjonen blir det en kort spørsmålsrunde og diskusjon basert på deltakernes interesser.

Del 2: Praktisk arbeid og kreativ utforskning (4 timer + 1 time pause)

Dette segmentet gir praktisk veiledning i hvordan man skaper immersiv scenekunst for denne målgruppen og deres ledsagere. Temaer inkluderer:

• Kommunikasjon med publikum før og under forestillingen
• Grunnleggende prinsipper for engasjement
• Essensielle strategier for utøvelse

Verkstedet vektlegger bevegelsens rolle i menneskelig erfaring og anerkjenner både utøvernes og publikums kroppslige, taktil-kinestetiske og affektive uttrykk som sentrale i utforskningen. Det fokuserer på praksiser som fremmer sensorisk umiddelbarhet, kinestetisk-kroppslig respons, affekt og intersubjektivitet.

Ved å møte publikum som en mangfoldig gruppe med ulike måter å sanse og rette oppmerksomhet på, utfordrer verkstedet tradisjonelle oppfatninger av “oppmerksomhet” og avviser den binære modellen av oppmerksomhet versus distraksjon, som ofte preger teatermottakelse. Det adresserer også maktstrukturene som ligger i konvensjonelle scenekunstformater. Gjennom å vektlegge langvarige forestillingsformater søker verkstedet å skape sanselige økologier som ivaretar individualitet, samtidig som det fremmer fellesskap og delt sårbarhet.

Dette verkstedet gir en sjelden mulighet til å utforske innovative scenekunststrategier i et eksperimentelt og samarbeidsorientert miljø. Deltakerne vil sitte igjen med nye innsikter, praktiske verktøy og en dypere forståelse av hvordan de kan engasjere ulike publikumsgrupper gjennom kroppslig og affektiv scenekunst. Ved interesse kan tilhørende teoretiske tekster deles for å utdype forståelsen av de konseptene som utforskes i verkstedet.

Om kunstneren

Dalija Acin Thelander arbeider som koreograf, scenekunstner og forsker. Hennes arbeid utvider koreografi som praksis, med særlig fokus på publikumsmedvirkning, intersensorialitet og romlige opplevelser.

Siden 2008 har hun forsket på interrelasjonelle koreografiske praksiser, med særlig vekt på immersive sensoriske danseforestillinger for spedbarn. I 2022 startet hun et treårig forskningsprosjekt ved Stockholms konstnärliga högskola, hvor hun utvikler tverrfaglige metoder for å fremme sensorisk umiddelbarhet, kinestetisk respons og intersubjektivitet, tilpasset barn med ulike utviklingsprofiler.

Hun designer og skaper immersive scenografier og kostymer til sine forestillinger. Hennes verk for de yngste publikumsgruppene har blitt presentert internasjonalt, blant annet i Japan, Korea, India, Kina, Singapore, Macao, Hongkong, Brasil, Sør-Afrika og flere steder i Europa. Dalijas forestillinger har også blitt bestilt av Kungliga Operan i Stockholm i 2017 og 2022. Hun underviser og holder foredrag internasjonalt, hvor hun deler sin kunnskap og sine innovative tilnærminger.

Dalija er mottaker av ASSITEJ International Artistic Excellence Award (2021) og den prestisjetunge Expressens kulturpris (2023).

Les mer: www.dalijaacinthelander.com/teaching